Linóleo

Aquí presento el tema que posiblemente más me ha gustado hacer. Se trata del linóleo, una técnica que se podría definir como la estampación. Mejor os dejo imagenes que se va a entender mejor esta fantástica técnica.

Primero dibujamos lo que nos gustaría poder estampar. Hemos de tener en cuenta que la parte ''negra'' es la que quedará marcada.

Una vez echo esto, giramos la hoja y la embadurnamos de carboncillo negro. Encima de la plancha (donde tallaremos) ponemos la hoja por la cara que tiene el carboncillo y apretamos para que se fije

Una vez echo esto, con las gubias empezamos a tallar (recordando que la parte negra es la que se estampa, que podemos unirla más o menos)

 Una vez echo esto, procederemos a entintar y el resultado final mío ha sido este

 Me ha gustado mucho hacer esta técnica y si tenéis la oportunidad probarla.

Exposición y trabajo Ai Weiwei

Antes de Navidad, se nos propuso hacer una actividad que para nosotros era nueva. La actividad tenia la misión de ir a ver una exposición en el Palau de la Virreina de Barcelona y que de allí hiciéramos un seguido de preguntas y un trabajo (para más info de la exposición: http://lavirreina.bcn.cat/es/exposiciones/table-ai-weiwei).
Os dejo con unas imágenes de la exposición (las que seleccioné para poner en el dossier), mi proyecto final (una intervención artística) y una foto mía dentro de la sala de reuniones

Imágenes echas por mi 

Perfil de Duchamp: colgador de ropa transformado en el perfil del artista francés

Zhou Lin y gato

Esquina entre la segunda y la quina avenida

Un guardia en la puerta de la Paz Celestial, plaza de Tiananmen

Mi intervención artística

En esta intervención (echa con Photoshop) quería manifestar el alto precio de las entradas de cine. Por esa razón, he colocado una plaqueta encima de un sillón real, como si fuera la ''joya de la corona''.

Sala de reuniones

Me ha gustado mucho esta exposición, así que si tenéis la oportunidad de ver alguna exposición de Ai WeiWei, ¡¡no os lo penséis dos veces!!

Trabajo de Navidad

En la asignatura de Volumen nos encargaron dos trabajos que personalmente me gustaron mucho a la hora de hacerlos, ya que eran libres (dentro de los ítems) y podia realizarlos de manera muy creativa.
El primer trabajo lo empezamos en clase, que se trata de una figura modular creada con cartón pluma. En este caso, teniamos que hacer un plano seriado. Un plano seriado es la repetición de un mismo elemento. En este caso, yo hice un cuadrado y lo fuí repitiendo hasta crear un infinito. Está barnizado y pintado con spray.

         

El segundo trabajo fue el tallaje en una pieza de jabón. Primero teniamos que hacer esbozos o bien buscar la imagen que queríamos recrear. Yo en ese caso realizé esta imagen

Y el resultado ha sido el siguiente

Ha sido un trabajo muy trabajoso, ya que el jabón es muy complicado de cortar y sobre todo de modificar.

Ilustración para una revista

Nos dieron a cada uno una misma noticia, y dentro de esa noticia teníamos que extraer información para poder crear una ilustración a raíz de esa. (http://diarieducacio.cat/blogs/rosasensat/2014/12/24/els-habits-lectors-el-paper-de-ladministracio-educativa/)

Cree unos cuantos esbozos inspirándome en imágenes, hasta que finalmente me vino a la cabeza la siguiente idea

 La idea principal de la ilustración es el echo que el niño ''rompe'' su mundo para descubrir el mundo de la lectura y de los libros.
Está realizada primero a lápiz, más tarde repasada con rotulador, pintada con lapices de acuarelas y finalmente todo enganchado con cola blanca.

Cartel Mostra de música 2015

Los alumnos de Bachillerato tenemos la importante misión de crear el cartel para la Mostra de música de la escuela, así que nos pusimos manos a la pintura y empezamos a buscar referentes y ilustraciones. En este caso, yo empecé dibujando un chico con una guitarra, pero la profesora me sugirió una forma de solo hacer la silueta y después rellenarla con colores

Fue un trabajo bastante duro, ya que se tenia que repasar y buscar bien los colores que complementaran entre si, pero después de hacer todo eso a mano me tocó escanear el dibujo y editarlo con el Photoshop, aprovechando que la profesora nos dio unas lecciones de como utilizarlo.

Y este es el resultado final

Body paint

En esta clase de Body paint, la profesora nos enseñó unos elementos básicos para pintar la base de la cara (según la piel, si queríamos que quedara más mate o no, etc.). Escogimos un modelo a seguir y empezamos a pintar.
Yo escogí hacer este modelo a mi compañero Jordi

Empecé aplicando una capa muy densa de pintura blanca por toda la cara de manera uniforme. En este caso, como él tiene la piel grasa, tuve que aplicar bastantes capas de blanco, ya que la piel grasa absorbe mucho el color

Una vez terminada la capa blanca, empecé trazando las lineas negras (con la ayuda de un compañero)

Poco a poco, ¡¡se va viendo el resultado final!!

El resultado final me gustó mucho, ya que se parecía a la imagen que yo tenia de modelo.

Más tarde, en la hora de TEGP volvimos a hacer Body paint, pero esta vez con inspiración en el terror y sangre artificial (que fue bastante trabajoso a la hora de hacerlo, sobretodo por la piel artificial). En este caso, maquillé (con la ayuda de un compañero y las indicaciones de la profesora) a mi compañera Anna

Dibujo con lapices de acuarela

Este es mi primer dibujo que cuelgo de forma libre. Está creado primero con lapiz, luego pintado con lapices de colores y finamente con una pequeña capa de agua (ya que eran lapices acuarelables).
Está inspirado a base de una foto.
¡Espero que os guste!